Леко сме закъснели с три месеца и половина, но прегледаът на (буквално) хиляди нови, стари, възкръснали, известни и неизвестни мебели изисква време. Технически погледнато, заглавието на материала също не е съвсем точно. Освен павилионите в залите на същинското Salone Del Mobile, обхождаме и презентациите, изложбите и инсталациите в сателитното Fuorisalone, съпътстващото изложение Euroluce и най-интересното от седмицата на дизайна в Милано.
След стотици продуктови премиери, кампари соди и пешеходни/виртуални обиколки на щандове и шоуруми, BOYSCOUT редакторите събират част от най-привлекателните мебели от априлскто Salone на едно място. Основният фокус е върху въртящи се фотьойли с тактилна тапицерия, бестселър дивани от Philippe Malouin и Faye Toogood. легендарни икони на нов глас, мраморни куполи, нови любими дизайнери като David Lopez Quincoces, беподобни килими и цветни малки масички.
Ето кои ДИВАНИ, КАНАПЕТА, СТОЛОВЕ, МАСИ и други мебели и обзавеждане влизат в албума с пожелателни фаворити за дома и офиса:
ФОТЬОЙЛЪТ AURA НА FABIO BONFÀ ЗА VISSIONAIRE
Въртяща се метална основа? Тъй вярно. Тапицерия от леко драпирана кожа? Разбира се. Нисък профил, който сякаш левитира във въздуха? Определено да. Ретро естетика? 100%. Пищни форми, които предизвикват разнопосочни асоциации? Аха. Aura-та на Fabio Bonfà пленява за секунди с полусферичния си сексапил в масивна коруба от дърво с големи възглавници и споменатата тапицерия от леко набрана мека кожа. Страхотният фотьойл на Vissionaire се откроява мигновено със своите обгръщащи форми и щедри пропорции, даряващи го със силен характер, изтънченост и индивидуален стил. Има го и с тапицерия от трикотаж, но искаме ли да се лишим от тактилното изживяване с човъркане на този красавец между гънките?
КРЕСЛОТО LODEN НА VICO MAGISTRETTI ЗА KETTAL, от Selamore Design (бул. Симеоновско шосе 120)
Испанската компания Kettal възражда популярната колекция Loden с диван и кресло. Серията на Vico Magistretti за Gavina през 1961 се разпознава моментално по лакираната дървена рамка с четири цилиндрични крачета, наклонена (тапицирана) седалка и извити подлакътници с дизайн, напомнящ за столовете Carimate. Vico Magistretti не е единственото популярно име в каталога на болонския бизнесмен Dino Gavina, започвал да произвежда мебели в средата на миналия век и възкресил популярните Marcel Breuer-ови икони като Cesca и Wassilly.
ЛАМПИОНЪТ ANDA НА GONZALO MILÁ И MIGUEL MILÁ ЗА KETTAL, от Selamore Design (бул. Симеоновско шосе 120)
Kettal мисли за онези моменти в края на деня, които пресразполагат към усамотяване някъде навън – на тераса и далеч от екрани, наслаждавайки се на залез и настъпващия здрач. Цилиндричният лампион на (вече покойния) баща и син индустриални дизайнери Milá е красив, портативен, безжичен и регулируем източник на мека или по-силна насочена светлина, който може да се впише във всеки интериор. Конструкцията на Anda насочва светлината надолу, за да контролира дисперията, което го прави идеален за открити и закрити зони за отдих или четене. Виждаме го и като дискретен компаньон между сепаретата в изискани локали и фоайета.
КАНАПЕТО GINGER НА ANTONIO CITTERIO ЗА FLEXFORM, от Sofia Design District (бул. Симеоновско шосе 91) и Nido (бул. Черни Връх 120)
Flexform вкарва великото канапе на Antonio Citterio от 1984 обратно в дома на всеки, които няма съмнения за релевантността на неговия дизайн и днес. След миналогодишното завръщане на едноименния шезлонг, италианската компания решава да интерпретира Ginger с минималистичната елегантност на някакви много специални чакални в зъболекарски кабинети и престижни офис сгради от 80-те. Характерната за модела метална тръбна конструкция поддържа щедрите възглавници на седалката и облегалката и предразполага към почивка. Oблицованите с телешка кожа и прикрепени към подлакътниците странични въртящи се масички са функционални и безкрайно елегантни подноси за вино, уиски, ядки, дистанционно и въобще всичко необходимо за оптимален комфорт.
ФОТЬОЙЛЪТ GALA НА DAVID LOPEZ QUINCORES ЗА CASSINA, oт Gamma Design (ул. Парчевич 49А) и Маrtineli (бул. България 62 и бул. Симеоновско шосе 110)
Случайно или не, силуетът на кожения фотьойл Gala напомня на главата на Dino от Семейство Флинтстоун, но характерът му е по-скоро привлекателен, отколкото анимационен. Дизайнът на David Lopez Quincores печели от воле с флуидността на линиите и обемите, които не само приветстват, но и променят идеята за домашен уют. Цветът на горещ шоколад също помага.
КИЛИМЪТ HYPERCODE НА ROBERTO SIRONI ЗА CC-TAPIS
Невнимателни или късогледи очи биха сметнали първата колаборация на CC-Tapis с Rоberto Sironi за проядена от молци. Миланската инсталация на проекта обаче представя в най-добра светлина серия килими, които са не просто интересни, а (буквално) изтъкани от многопластов символизъм произведения на изкуството. Декодирането на сложните послания и знаци върху лицевата част на иначе стандартни форми разкрива диалога на италианския дизайнер с история и модерност, със занаятчийство и модерни технологии, с памет и преоткриване. Визуалният език на Sironi и втъканите истории в Hypercode са резултат от задълбочено проучване на надписи от древни и съвременни култури. Смесвайки митологични символи, дърворезба, графити и загадъчни глифи, Sironi говори за трайната нужда на човечеството да остави следа.
КРЕСЛОТО INDOCHINE НА CHARLOTTE PERRIAND ОТ SAINT LAURENT
Saint Laurent възкресява четири малко познати икони на покойния френски архитект, дизайнер и пионер Charlotte Perriand, които сте засичали само, ако обичате да се ровите в история, скици, архиви и прототипи от историята на модерното обзавеждане. Импозантният диван за резиденцията на японския посланик в Париж (снимката най-горе) е поръчан от архитекта Junzô Takakura през 1967, за да обслужва представителните нужди на дипломата. Perriand си го представя как се носи във въздуха въпреки големия си размер. Илюзията е постигната със седемметрова извита в двата края основа. Освен фантастичния диван и изключително сексапилното кресло Indochine (1943) с извита тръбна конструкция, кожени седалка и хаклонена облегалка от дървесина, серията на Saint Laurent по Perriand включва масата Mille-Feuilles (1963) и библиотека Rio de Janeiro (1962, снимката долу) – създадена за съпруга на Perriand и н еговите книги и колекция произведения на изкуството.
Фокусът върху емблематичната работа и трайно влияние на Perriand върху обзавеждането на модернизма е резултат от желанието на творческия директор Anthony Vaccarello да почита важни икони на дизайна извън архивите на френската модна къща. Белгиецът не стреля в тъмното, а познава връзката между Perriand с Yves Saint Laurent (колекционирал нейната работа) и дългогодишния му бизнес партньор Pierre Bergé (подкрепял приживе ретроспективи на нейното наследство). С изключение на дивана, останалите три предмета са произведени в единични бройки за домовете на Perriand по света. Масата пък съществува само като малък макет на нейното бюро. Сега всеки един от четирите модела е наличен в ограничен брой само по поръчка.
ДИВАНЪТ GREAT НА PHILIPPE MALOUIN ЗА HEM
Модулният диван на Philippe Malouin за Hem си отговаря на името. Maкар да изглежда прекалено масивен (да не кажем монументален), Great всъщност е добре замислен като пропорция така, че да не доминира натрапчиво като повечето съвременни модулни решения. Щедрата площ за сядане подсказва, че основната идея на Malouin и основателя на шведската компания Petrus Palmér е максимален комфорт с мека тапицерия от Kvadrat. Положението е мейк дивани грейт ъген.
БЮРОТО BOOMERANG НА ЕNZO MARI ЗА GEBRÜDER THONET VIENNA
Емблематичният постер с ябълка е първият знак, че бумерангът на Enzo Mari от 2001 се завръща в серийно производство четвърт век след своята премиера. Бюрото на покойния италиански модернист е комбинация от от извито закалено стъкло и масивна букова греда в същата крива, подпряна под ъгъл върху четири заоблени крачета. Целият силует е показно по съчетание на хумор и игрив характер със сериозно отношение, но и добър пример за способността на семплия дизайн да носи топлина и уют. Казано по друг начин, Boomerang е идеален за дома, офиса и домашния офис. Бюро за 60-тарски рекламист или 80-тарско юпи? За *Wallpaper е по-скоро демократичен и достъпен дизайн, позволяващ на седящия зад него да посреща радушно гости, демонстрирайки дискретен авторитет.
КРЕСЛОТО И СТОЛЪТ ANIMA НА LARA BOHINC ЗА BOHINC STUDIO
Вдъхновена от природата в своите сънища, Lara Bohinc облича крайно лимитираните кресло, стол и диван Anima с вълна от алпака (в комбина с френските майстор тапицери от Maison Phelippeau) като символ на стремежа към мир и баланс. Формите в тази серия на словенската дизайнерка напомнят сюрреалистични пейзажи от органични форми, размиващи границите между реалност и въображение. Силуетът с меки форми и заоблени двойни върхове съчетават идеята за естествена природа и подсъзнателния символизъм на плътните устни. Както споделя самата Bohinc, Anima е меланж от поетична дълбочина и скулптурна елегантност.
ДИВАНЪТ MARIUS&MARIUS НА MARIO MARENCO ЗА АRFLEX
Eдин от най-привлекателните дивани става на 55. Mario Marenco създава Marius&Marius през 1970 без да подозира, че горният хубавец ще се превърне в един от дизайн символите на десетилетието и икона на на италианския дизайн със своето съчетание от комфорт, ирония и оригиналност. Пищните меки форми доминират мнозина от най-добрите 70-тарски дивани – последното е видно от резултатите и на най-невинното sexiest 70’s sofas в произволна интернет търсачка. И тогава, и днес цветовата палитра черпи с щедри нюанси на кафяво, бежово или гранат. Ултимативната елегантност по всички параграфи (то не бяха форми, то не беше кожа, то не бяха подпухнали седалки и възглавници) е идеален компаньон за красиви хора с чаша вино в ръка.
МАСИЧКИТЕ STRICHE НА MATTEO ZORZENONI ЗА MINIFORMS
Когато не е прозрачно, невидимо и крехко, стъклото може да бъде не само много цветно и експресивно, но и добра основа за многопластова игра с материали и ярки повърхности. Освен това компактните размери на аксесоарите от стъкло ги правят идеални за добавяне на повече характер и енергия във всяко помещение. Малките масички за кафе Striche (райе на италиански; откроявам се на венециански диалект) на Matteo Zorzenoni за Miniforms печелят със своето живописно и впечатляващо муранско стъкло. Абсолютни бонбони, няма спор.
ДИВАНЪТ BUTTER НА FAYE ТOOGOOD ЗА TACCHINI, от Sofia Design District (бул. Симеоновско шосе 91)
Комбинацията от думите Tacchini и Faye Toogood в списъка за пазаруване разбива скромни семейства и изпразва банкови сметки, затова по-добре да се съсредоточим върху практичните преимущества на последната колаборация между италианците и британската дизайнерка. Kaкто подсказва красноречивото и кратко име, модулната система Butter е вдъхновена от идеята за екстремен комфорт и максимално персонализиране. Меката тапицерия на горния диван укротява обема на съставните му блокчета, които се конфигурират по всевъзможни начини според нуждите и помещението. За да остане вярна на експерименталния си дух и необикновен творчески процес, Faye заимства формата на Butter от идеята за оформена с хлъзгави мазни пръсти бучка корнуолско масло – красотата на ежедневните малки ритуали на закуска. Другите предложения от колекцията Bread and Butter (ама разбира се! – бел.ред.) също не са за пренебрегване.
ФОТЬОЙЛЪТ GRAND COMFORT НА CHARLOTTE PERRIAND ЗА CASSINA, от Verrsus (бул. Симеоновско шосе 120), Sofia Design District (бул. Симеоновско шосе 91) и Склада (ул. 6 Септември 55А)
Cassina има достатъчно легенди в архива и кръгла годишнина, за да направи най-логичното: леко тържество за шест десетилетия от ппоявата на моментално разпознаваемите и безсмъртни икони на Le Corbusier, Pierre Jeanneret и Charlotte Perriand. Фотьойлът на прословутата французойка е преоткрит в лимитиран брой със същата тръбна конструкция и тапицерия от меко мохерно кадифе. Контрастът между мека материя и потъващ в нея метал е тежък бойскаутски криптонит.
СТОЛЪТ MONK НА AFRA И TOBIA SCARPA ЗА MОLTENI&C, от Verrsus (бул. Симеоновско шосе 120) и Selamore Design (бул. Симеоновско шосе 120)
Спартанският дизайн винаги е на почит, особено когато става въпрос за колаборациите на Vincent Van Duysen със Zara Home или за ето този легендарен монах, появил се за пръв път през 1973 и възкресен за последно през 1990. 35 години по-късно е все така строг и доминиращ. Скулптурният аскетичен стол на Afra и Tobia Scarpa пасва на всеки интериор и помещение (от трапезария до хол и спалня) и привлича не само с красива кожа, но и с хитра конструкция, в която предните и задните крака са свързани помежду си с окачена седалка. Наличен е в два цвята (черно/бежово) и два размера – оригиналните или вариант с по-широк и нисък профил.
СТОЛЪТ RERECYCLED НА AMDL CIRCLE И MICHELE DE LUCCHI ЗА CAIMI
Горната снимка не дава точна представа за размера на този хибрид, а той (размерът) си е сериозен. Формата на столa/ваза на Michele De Lucchi и AMDL Circle е вдъхновена от семплия геометричен дизайн на колоните и капителите на древните храмове, което го прав и удобен за подреждане един върху друг. Rrerecycled е резултат от устойчив процес на рециклиране na полиетилен, а не na ciment, но нищо – следващият път. Поздравяваме всички замесени за двойното приложение – хем ваза, хем стол, хем вътре, хем навън, каквото, както и където го искате.
СТОЛЪТ BUN НА WILLO PERRON ЗА KNOLL, от Studio Novo (ул. Панорама София 5)
След като миналата година се разписа с един от най-привлекателните дивани на 2024, Willo Perron прави още една силна заявка в лежерната категория с Bun – кресло с тънка рамка от метални тръби и мека възглавници с лека драперия. Knoll твърдят, че последният проект на Perron за компанията изтрива границите между шезлонг, диван и легло – предвид формата, май сме доста склонни да се съгласим. Цялата игра е в съпоставането и контрастта между деликатната метална основа и екстра обема на основната възлгавница с необходимата доза неформалност. Вие се излягате комфортно в пухкавия облак (или гнездо? – бел.ред.), а тънките метални крачета сякаш изчезват, създавайки илюзията, че се носите във въздуха. Може да го поръчате с табуретка или без.
MAСАТА TABLO НА PIERO LISSONI ЗА PORRO, oт Gamma Design (ул. Парчевич 49А)
Търсете Piero Lissoni при нужда от изключителна продуктивност, добро око за пропорции и екстремно внимание към детайла. Една от суперзвездите на миланската седмица на дизайна се отчита с мнозина интересни продукти, сред които и тази маса за Porro: вдъхновена от ламаринения работен тезгях в дърводелството, преоткрит чрез нов софистициран поглед. Meталната конструкция на Yablo, добре оформените крака и лакираният стъклен плот я превръщат в силен акцент на всяка трапезария.
СТОЛЪТ BELVDEDERE НА LUDOVICA SERAFINI И RОBERTO PALOMBA ЗА KARTELL, от Еlegant Living (бул. Васил Левски 15-17)
Огромният павилион на Kartell винаги е пълен с десетки прототипи от лабораторията, чисто нови модели, възкръснали легенди от архива и всичко помежду им. Столът на Ludovica Serafini и Roberto Palomba среща наследството на виенската школа с типичните иновации на Kartell. Стчетавайки виенска слама и рамка от рециклирана пластмаса, Belvedere се движи по тънката граница между занаятчийство и нови технологии и между минало и бъдеще. С намигването към австрийските кафета и едноименния дворец този лек и изненадващо елегантен стол на Kartell демонстрира как традиционният силует на любими класики може да бъде осъвременен, без да изгуби душата си.
РАФТЪТ BENT ALUMINIUM НА PHILIPPE MALOUIN ЗА SALON 94
Стол за Acerbis, диван за Hem: Philippe Malouin определено е сред звездите на тазгодишното Salone. Малкият стенен рафт на горната снимка е част от серията на дизайнера с алуминиеви маси, конзоли и решения за съхранение, развити концепцуално с нюйоркската галерия Salon 94 и изработени от швейцарската компания Lehni. Bent Aluminium разкрива любовта на Malouin към индустриалните материали, техническата прецизност и ярките цветове. По думите на дизайнера, постигането на минимализъм изисква достатъчно място за съхранение. Личи си, че е прав.
КРЕСЛОТО CLAY НА ZANELLATO/BORTOTTO ЗА MOROSO, от Gamma Design (ул. Парчевич 49А)
Втората колаборация на Giorgia Zanellato и Daniele Bortotto с Moroso изследва техники, които все повече са на изчезване. Clay съчетава съвременен дизайн със занаятчийско майсторство така, че да илюстрира връзката между първичните материали, древните техники и модерните форми. Мекият обгръщащ силует на горното кресло е в контраст с глазирания керамичен панел, който служи за облегалка и превръща Clay във функционална скулптура. Всяка облегалка е направена на ръка в историческия район Нове (Виченца) с традиционни техники, превръщайки всеки един панел в уникат. Цялостният резултат напомня за произведение на изкуството, опънато в текстилна рамка и поставено на пиедестал от дъб или орех.
БИБЛИОТЕКАТА KAZIMIR НА MICHAEL ANASTASSIADES ЗА GLAS ITALIA
Пропускаме хитовите осветителни тела на Michael Anastassiades от тазгодишното Fuorisalone, за да обърнем повече внимание на неговата библиотека Kazimir – направена изцяло от 10-милиметрово закалено зелено или прозрачно стъкло. Основният пиниз в колаборацията е застъпването на отделните панели с някакъв много сложен UV метод, което превръща Kazimir в импозантна, но доста чиста структура. Албумите на Helmut Newton отиват най-отгоре.
МАСАТА LЕ CUPOLE НА DAVID LOPEZ QUINCOCES И FRANCESCO MEDA ЗА ACERBIS
Масивните мраморни куполи на Francesco Meda и David Lopez Quincoces доминират силуета на новата им имаса Acerbis. Самият баланс между материал и форма доминира интериора на всяко пространство, стига да може да си позволите петцифрената сума. Трите мраморни купола държат основния плот с архитектурна прецизност, създавайки едновременно усещане за стабилност и визуална лекота. Хармонията и взаимната игра на контрасти между солидност и лекота може да бъде поръчана в Calacatta Oro или Nero Marquinia мрамор.
СТОЛЪТ TRENCH НА PHILIPPE MALOUIN ЗА ACERBIS
Предвид честото присъствие в селекциите с най-доброто от панаира, Philippe Мalouin направо си заслужава отделен материал. Столът и канапето Trench за Аcerbis са още един интересен поглед към аскетичния спартански дизайн чрез интрепретация на тапицирани седянки в нови пропорции. Макар скулптурния силует на тези мебели да изглежда крайно неудобен за сядане на пръв поглед, серията на Malouin всъщност изумява със своя комфорт, дефиниран от единичната флуидна крива, която оформя седалката и облегалката в едно. Илюзията за привидно окачена конструкция се дължи на съчетанието между пердендикулярни крачета и овална форма.
МАСАТА FRANK НА ANDREA PARISIO ЗА MERIDIANI, от CDD (ул. Света гора 17)
Трапезната маса Frank илюстрира тенденцията за лакирани повърхности с приятен контраст между мащаб, стабилни крака и тънък плот в бордо. Последните две имат видима връзка помежду си, което ги кара да изглеждат сякаш прегърнати. Тази връзка между основните елементи е и най-разпознаваемияр детайл от цялата колекция, напомнящ за дизайна на столовете Cosette и пуфа Gino. Frank се предлага в три отделни правоъгълни размера до три метра по дължина.
КОЛИЧКАТА AERO T НА SHIBULERU ЗА LIVING DIVANI, oт Gamma Design (ул. Парчевич 49А) и Маrtineli (бул. България 62 и бул. Симеоновско шосе 110)
Бар количките за сервиране (и съхранение) идват в различни форми, но си приличат по едно: функционалност и тежкарски стил. Aero T е силно упражнение по минимализъм със своята софистицирана комбинация от полезно действие, елегантност, деликатни форми и прави ъгли.
КРЕСЛОТО LIBRA НА GIAMPIERO TAGLIAFERRI ЗА MINOTTI, от Verrsus (бул. Симеоновско шосе 120)
70-тарската естетика на това луксозно скиорче от Giampiero Tagliaferri удря силно с контрасти. Припокриващите се меки големи обеми на седалката и облегалката са качени на лъскава метална конструкция от хоризонтални ски и извита греда (оттам и името libra – везна). Taктилният 3D ефект в меката част е подсигурен чрез прецизни шевове и придърпвания по правите линии. Металната конструкция на основата предполага Libra да се намести най-удобно (и безболезно за паркета) върху килим.
Още стотици продукти от Salone del Mobile 2025 – в официалната страница на изложението и удобно разпределени по категории ето тук.
