5 албумa, които да слушате тази седмица

YVES TUMOR – Heaven to a Tortured Mind (Warp)

Има нещо специално още в първите секунди на Gospel for a New Century – откриващото парче в четвъртия албум на експерименталния певец и мултиинструменталист Yves Tumor, което те кара да изтръпнеш с онази възбуда при среща с нещо едновременно познато, но новаторско, енергично и ужасно секси. И не, не говорим за самоувереното заглавие и още по-самоуверения грандиозен звук, а за размаха и въображението на потайния и мистериозен продуцент Sean Bowie (едва ли е истинската му фамилия, но както и да е), маракиращи последната артистична заявка след хипер успешните опити в съвременната и авангардна нойз електроника. Още първите десетина минути на Heaven To A Tortured Mind дават да се разбере, че си имаме работа с изключителен полижанров албум с една идея по-комерсиално и първосигнално звучене, обречено да очарова още по-голяма публика без компромис с интегритета на Tumor като артист.

Миналото на Yves Tumor (артистът използва личните местоимения те/тях) няма никакво значение – нито къде са родени (Ноксвил, Тенеси), нито къде пребивават понастоящем (Торино), нито с кого колаборират (Mykki Blanco), нито с каква музика са отраснали (соул плочите на родителите и Throbbing Gristle като битка срещу консервативната среда), нито пък какво очакват феновете след успеха на Safe In The Hands Оf Love от 2018. Heaven to a Tortured Mind е ужасно естествена, ошлайфана (с помощта на продуцента Justin Raisen, работил със Sky Ferreira, Ariel Pink и Charli XCX) и поразителна трансформация, която мутира почти непрекъснато и много неочаквано в продължение на 36 минути. Макар да черпи смело от разнолики стилове като соул, алтернативен, глем, сайк и краут рок, нойз, шугейз и дори гръндж, брилянтният нов опус на Tumor не звучи като ретро колаж, а като космически атака под формата на стадионни химна, които удрят праов в простатата с гигантските си движения и адски логични манипулации. Всичко си е на мястото, няма нищо излишно, мелодиите са чук, което е достатъчно доказателство за таланта на Tumor да съчетава и преоткрива стилове по най-невъобразимия начин. Толкова, че да те порази още повече, когато започнеш да анализираш внимателно след екзалтацията от първото слушане. Госпел за новия век? Минимум. По-скоро тотален, безкомпромисен и гъзарски авант-поп шедьовър на един от най-интересните и неподражаеми артисти в съвременната музика. 5/5

Слушай в SPOTIFY/ Купи от APPLE MUSIC

THUNDERCAT – It Is What It Is (Brainfeeder)

Яхт рок възраждането в жестоката музика на Thundercat продължава и в последния ми самостоятелен албум, който гъмжи от сериозно талантливи гости – Childish Gambino, Kamasi Washington, Lil B, Ty Dolla $ign, Steve Lacy и Flying Lotus като продуцент. Наследникът на Drunk от 2017 жонглира с нео-соул, фънк и арендби по виртуозен начин, какъвто само бившият басист на Suicidal Tendencies и продуцент на жанрополагащия албум на Kendrick Lamar може да си позволи. Stephen Bruner звучи толкова космически, че за момент можем да забравим как четвъртият му албум като Thundercat е медитация върху загубата на приятели, любов, контрол и живот (като смъртта на близкия му приятел Mac Miller). Дори извън целия си контекст, It Is What It Is звучи като майсторски клас по афро-джаз (Innerstellar Love) палаво арендби (Dragonball Durag), абстрактен flying lotus-ов екзистенциализъм (Existential Dread) и чувство за хумор, за да я има лекотата. Онази лекота, която позволява на Thundercat да се извисява не само над самата музика, но и над много от своите съвременници. Нещата са такива, каквито са. В този случай – космически триумф. 4/5

Слушай в SPOTIFY/ Купи от APPLE MUSIC

EMPRESS OF – I’m Your Empress Of (Terrible)

Lorely Rodriguez лекува разбитото си сърце със стегнат танцувален електро-синт-поп, който й помага да създаде най-добрия албум в досегашната си кариера. Дългогодишната турне компания на разнолики артисти като Lizzo и Blood Orange изживява своя личен катарзис след отчаянието с невероятно лични и директни текстове, които се извисяват върху електронната продукция с откровеността и увереността на жена, която излива цялата непоносима болка и чувствителност с 30 минути, написани за по-малко от два месеца. I’m Your Empress Of e още едно отлично, сурово, ранимо и безспирно изследване на раздялата, желанието да си върнеш любовта, самотата вечер и надеждата за нова връзка, което се нарежда достойно в канона на себеподобните електронни албуми от талантливи мацки. Dance and cry the pain away, един вид. Великолепен албум. 4/5

Слушай в SPOTIFY/ Купи от APPLE MUSIC

ANNA BURCH – If You’re Dreaming (Polyvinyl)

Вторият албум на американската Anna Burch еволюира мелодичното китарно инди за любовни драми на своя предшественик до не толкова директни и първосигнални, но също толкова красиви и нежни парчета за изолацията, вътрешното напрежение и желанието за разбиране и споделена връзка. Успокояващите меланхолични вокали на чаровната девойка от Мичиган се реят уверено над бавния поп и рок в албум, чиито мелодии не бързат за никъде и не страдат от прекомерно количество енергия, дори напротив – горят бавно и напоителна така, че да успокоявят без проблем, независимо от екзистенциалната тематика във всяко едно от дванайсете замечтани парчета. Истински мед за ушите и ума. 4/5

Слушай в SPOTIFY/ Купи от APPLE MUSIC

JAMES ALEXANDER BRIGHT – Headroom (!K7)

Личното откритие на месеца е базирания във рустикална Великобритания илюстратор James Alexander Bright и неговия великолепен албум, който само описва като мултисензорно аудио-визуално пътешествие. Нормално, все пак момчето рисува през деня и записва своята калейдоскопична грууви музика нощем (и през зимата), за да му е по-спокойно. Денем ме атакуват много неща визуално, а нощем са моите тихи моменти, времето за ушите. Винаги съм се вдъхновявал от нещата, които хората и останалите създания правят в тъмното. Headroom е своеобразен саундтрак на цялата тази дуалност, която хипнотизира с почти идеален слънчев микс от замечтани мелодии, лой-фай и хай-фай чувствителност в едно (душата на домашен запис със студийна продукция в Dancing with the Birds), вълнуващи пресечки на психеделичен поп и електро соул, диско фънк (Lead Me Astray) и плажен амбиънт (Cala Llenya). Едно от най-приятните открития от началото на тази спорна 2020. 4/5

Слушай в SPOTIFY/ Купи от APPLE MUSIC

Всеки албум в този материал е независим избор на нашите редактори. Когато поръчате някой от тях през линка към Apple Music обаче, Boyscout получава малка партньорска комисионна.