50 години Zara с 50 продукта от 50 творци (все хубави хора)

Zara става на 50 и отбелязва своята кръгла годишнина с амбициозни проекти. Испанската марка за бърза мода ангажира 50 крайно талантливи и популярни творчески личности да създадат един продукт под своето име, било то дреха, аксесоар, продукт или предмет за дома.

Резултатът от цялото тържествено-маркетингово упражнение е интересна среща на големи герои на дизайна, изкуството и културата под един покрив, която може да бъде организирана и платена само от компания с много дълбоки джобове и тежки връзки.

Макар повечето хора да свързват компанията от Ла Коруня предимно с облекло, последните години Zara се справя прилично именно в интериорните и лайфстайл колаборации със смислени имена като Vincent Van Duysen. Вместо да се мята в лъскави ретроспективи (би било нелепо, не? – бел.ред.) и скъпи монографии, Zara оставя своите колаборатори да говорят.

Амбициозният размах си личи по списъка от творци, които се включват: фотографи като Paolo Roversi, Steven Meisel, Tim Walker, David Bailey и David Sims, архитекти като Norman Foster и David Chipperfield, индустриални дизайнери като Marc Newson, артисти като Sterling Ruby, творчески директори като Ezra Petronio и Fabien Baron, сценографи като Es Devlin, певици като Rosalía, режисьори като Luca Guadagnino, модни дизайнери като Pieter Mulier и Ludovic de Saint Sernin и много други.

Всеки от тях е помолен да дестилира своята естетика и характер в един-единствен продукт, което води до еклектична колекция от лични хитове. Освен чисто маркетингова, юбилейната колекция на Zara има и благотворителна цел – всички приходи от продажби отиват за неправителствената екологична организация Women’s Earth Alliance. Zara обещава да удвои въпросната сума, а също и да дари по 20 хиляди евро на още 50 организации, избрани от самите участници.

Берлинският стол (2599 лева/1329 евро) на Ludovic de Saint Sernin няма как да не е вдъхновен от немските садо-мазо клубове. Да, освен, че наистина го нарича The Berlin Chair, френският моден дизайнер дебютира в обзавеждането с модел от тънка тръбна конструкция и седалка от кожа, която сякаш е опъната с щипки ала хора, висящи на куки. Столът на LDSS е потентна амалгама от чувствените и подривни идеи зад неговата мода в скулптурна форма. Кожата, в своята сурова и животинска тактилност, е един от основните материали в работата на Ludovic, а тук е извисена до символ на елеганност и провокация. Последното е още по-строго подчертано с провисването на тънка хромирана рамка, за да се стигне до изследване на очевидни контрасти: мекота, обгърната от твърда структура, напрегната флуидност и твърдо желание. Казано по друг начин, тежка еротика и БДСМ не като спектакъл, а като интимно изследване на сдържана власт и освободена идентичност.

Настолната лампа на Paolo Roversi (929 лева/475 евро) е вдъхновена силно от онази, която италианският моден фотограф държи от десетилетия на бюрото си в Париж – там, където живее още от началото на 70-те. Практичният, минималистичен и много поетичен визуален език на модела се вписва идеално в естетиката на Roversi и неговото интимно и меко художествено осветление. Конструкцията от полирана метална основа и тънки рамене под остър ъгъл се регулира напълно така, че да насочва светлина там, където е необходимо.

Унисекс рокерията на Craig McDean (699 лева/357 евро) комбинира традиционната кройка на моторджийско яке с подсилена конструкция за по-добро представяне във всяка ситуация. Освен черна телешка кожа и класически елементи като остри ревери с тик-так копчета, ватирани панели на раменте и в горната част на ръкавите и видими ципове на джобовете и маншетите, коженото яке на британския фотограф има и копринена подплата с огромен принт на един от неговите кадри на мотоциклетисти – директна връзка между прочутата му кариера във Vogue, W и i-D с личната му страст към моторните спортове. Все пак говорим за човек, започнал като автомонтьор.

Вчече 35 години Alexandre de Betak стои зад най-впечатляващите модни ревюта и събития (към 1500 и отгоре). Създателят на Bureau Betak e революционер в жанра с потапящи представления за скъпи дрехи, които жонглират с безподобна сценография, архитектурна амбиция и хитър дестилат от съвременната попкултура. Откакто си е намерил добри ортаци във фирмата обаче, de Betak посвещава по-голямата част от времето си в създаване на изкуство отвъд ефимерността. Неговата месинговата пирамида (2899 лева/1482 евро) всъщност е лампа в емблематична форма, която обича oще от дете покрай музикални обложки на The Cure, Pink Floyd, Earth, Wind & Fire и други лични герои.

Предвид неговата 20-годишнa имиджова дирекция на Calvin Klein, изборът на Fabien Baron е колкото очакван, толкова и интересен. Влиятелният френски творчески директор, фотограф и режисьор разработва своята парфюмна серия от три аромата (189 лева/97 евро) в колаботация с прословутия испански нос Alberto Morillas (CK One, Acqua di Giò, Must de Cartier). Всяка от трите стъклени бутилки за многократна употреба прилича на малка скулптура, въплъщаваща природните стихии в силен аромат: Black Tide е бурна вълна с нотки на амброкс, портокалов цвят, дървесна кожа и мускус; Black Whisper е тих бриз от кардамон, кедрово дърво и дъбов мъх, носен на гърба на пачули и ветивер; Black Lava е там, където бергамот и мандарина се възпламеняват с розов пипер и Атласки кедър, преди да кротнат в прегръдката на орехова трева, мускус и тамян.

За разлика от Craig McDean, неговият по-възрастен колега и сънародник David Bailey (човекът, овековечил 60-те години във Великобритания с портрети на всеки от Mick Jagger и The Beatles до Jean Shrimpton и Michael Caine) прави реплика на собствения си пилотски бомбър (699 лева/357 евро) от нарочно състарена кафява кожа, третирана така, че да пунтира десетилетия плътно носене. Освен яка от стригана овча кожа, оребрени маншети и талия и квадратен 40-тарски силует, якето е с гръб с щампа на една от носталгичните фотографии на Bailey с целуваща се двойка, а копринената подплата – с една от неговите собствени рисунки. напомняща за художествената му кариера.

Pierpaolo Piccioli твърде вероятно се закача с модния критик Аngelo Flaccavento и неговия Instagram прякор (@poeticallypunk), кръщавайки своята дъска за сърф Poetically Pink (3999 лева/2045 евро). Италианският моден дизайнер си партнира с елитния испански производител на дъски Pukas и сърфистката марка Vazva за първия си подобен продукт в своята кариера. Освен достатъчно издръжлив за сериозно хващане на вълните, Poetically Punk го е и произведение на изкуството, канализиращо радикалната романтика на Piccioli с гравирана поема от португалския писател Fernando Pessoa в почит на морето и неговата успокояваща мощ.

Luca Guadagnino oбича кучетата и най-вече своя верен компаньон Rosy – дотолкова, че да го принтира с фотографски жакард на два големи пуловера (449 лева/229 евро) от кашмирна плетка в сив меланж и бежова камила.

Разнородната и многократно награждавана работа на Es Devlin се простира от скулптури и инсталации до кинетична сценография за най-големите музикални звезди, без да забравяме и гигантски събития като олимпийски церемонии, шоута на полувремето, монументални павилиони за световни панаири и какво ли още не. Предвид всичко изброено, носителката на три награди Оливие, една Тони, една Айвър Новело и един Орден на Британската империя се включва в юбилейната колекция на Zara сякаш с нещо сравнително скромно, но все пак монолитно. Това бетонно кубче (1899 лева/971 евро) не е тонколона, а красива бруталистка лампа, вдъхновена от ирисовидните неправлни форми в мащабните кинетични инсталации на Devlin.

Испанският артист Javier Vallhonrat се занимава предимно с мода, видеоарт и експериментални изкуства, но участието му в колекцията на Zara е вдъхновено по-скоро от завръщането към селския живот близо до живата природа. Комплектът за градинарство (929 лева/475 евро) от ваксирана памучна канава включва работна престилка с подсилени шевове и дълбоки предни джобове, чанта за инструменти с външни джобове, ръкавици с еластични маншети и шапка с козирка, с които да се слеем с пейзажа навън. Дизайнът на Vallhonrat е вдъхновен от работническите униформи в Япония – минималистични, функционални и особено щедри откъм добри материи.

Mаrc Newson oбича да си играе с ограниченията на материалите и очакванията на всеки клиент. Цветните чаши от глазирани стъкло (499 лева/255 евро) на австралийския индустриален дизайнер подчертават чистотата на своите форми с ярки нюанси. Произведени чрез ръчно издухване от занаятчиите в известната испанска работилница La Granja, чашите на Newson отразяват неговия стремеж да свръзва индустриалния дизайн с потомствени занаятчийски техники.

Фотографът Nick Knight превежда своя авангарден визуален език в красива полупрозрачна ваза от стъкло (929 лева/475 евро), наподобяваща обектив. Изкривяванията в собствените му снимки се отразяват и върху силуета от набраздено стъкло, измислен така, че да позволява красотата на натопените цветя да се вижда и под вода. Аранжорите на подводни букети и естетични абстракции се строяват чинно в редица.

Пожелаваме дълъг живот и крепко здраве на всеки, който ще посегне към 50-годишния дневник на Ramdane Touhami (439 лева/224 евро). Френско-мароканският дизайнер използва годишнината на Zara и своя собствен половинвековен юбилей като отправна точка за хора, които мислят за миналото толкова, колкото и за бъдещето. Дебелият дневник на Тouhami за следващите петдесет години подтиква неговия собственик да проектира своите амбиции и мечти във времето, което му е отредено. Всяко копие от личната библия на дизайнера идва с предварително попълнени отметки за важни моменти, шеги и подкани.

Sterling Ruby създава ръчно изработени керамични скулптури повече от 20 години, но винаги е мечтал и за нещо по-практично и фукнционално. Обожавам идеята комплект съдове да може да бъде произведен в голямо количество, без да загуби своята индивидуална идентичност, и да се намести в домакинството така, както уникалните скултури не могат. Жълтите чинии, купичка и чаша с черни пръски (279 лева/142 евро) напомнят за онези интимни чувства, които такива битови предмети могат да събудят.

Юбилейната колекция на Zara e онлайн тук.